Jairo Palchukán

ARCHETYP. Artysta przodków. Przywoływacz Matki Ziemi. Twórca rodzimych instrumentów i tradycyjnych melodii. ROLA. Szaman. Strażnik i muzyk świętej przestrzeni ceremonialnej. PODRÓŻ OSOBISTA. Nazywam się Jairo Palchukán i urodziłem się w dolinie Sibundoy, w Putumayo (Kolumbia). Z rąk moich rzemieślniczych, rdzennych rodziców nauczyłem się kochać tradycyjne dźwięki, lasy, winorośle, trzciny i nasiona, które kształtują brzmienie i myśl naszego starożytnego dziedzictwa. Od najmłodszych lat zacząłem zgłębiać sztukę, rzemiosło i muzykę. Moje doświadczenie jako artysty przenosi się z odległych krain doliny Sibundoy (Bengbe Uaman Tabanok) do wielkiego miasta dystryktu stołecznego (Bogoty). Moja twórczość artystyczna, rzemieślnicza i muzyczna koncentruje się na przywoływaniu rytualnych ceremonii społeczności Kamëntsá i jej tradycyjnych świąt, zwłaszcza Wielkiego Dnia (Clestrinye), czyli karnawału przebaczenia. Moje dzieła artystyczne oraz instrumenty dęte i perkusyjne naśladują dźwięki Matki Ziemi. Inspirowane i odtwarzane, stanowią alegorię śpiewu ptaków, szeptu wiatru, szumu wodospadów, wspaniałej pieśni szamanów oraz mądrości Taitów i Majmów, którzy do dziś pielęgnują swoje starożytne zwyczaje i praktyki. W celach badawczych stworzyłem Taller Putumayo Andino, gdzie poświęcam się wyłącznie projektowaniu, tworzeniu i wykonywaniu instrumentów muzycznych oraz tworzeniu i badaniu przedmiotów i elementów, które Matka Ziemia oferuje do tworzenia dzieł artystycznych przodków. Warsztat Putumayo Andino to przestrzeń sztuki i spotkań z tradycjami kulturowymi, wzmacniając w ten sposób edukację rdzennej ludności. W 1985 roku, wraz z moim bratem Williamem Palchukánem, założyłem Grupo Putumayo, kierując się pragnieniem utrwalenia rdzennych melodii z Amazonii za pomocą instrumentów przodków, będących częścią dziedzictwa kulturowego przekazanego podczas ceremonii rytualnych, tradycyjnych świąt oraz dzięki temu samemu kunsztowi ich społeczności. Moja działalność cieszy się ogromnym uznaniem rdzennej ludności Kamëntsá za bycie kulturalnym menedżerem sztuki i muzyki przodków oraz za udział w niezliczonych wydarzeniach muzycznych i wystawach rzemieślniczych o zasięgu lokalnym, krajowym i międzynarodowym, wśród których wyróżniają się: 2018 – wystawa zbiorowa w Escuela de Artes y Oficios ESCAROF; 2016 – wystawa zbiorowa w Academia de Artes Guerrero w Bogocie, DC, z wyróżnieniem za tworzenie solidnych, innowacyjnych i badawczych prac; 2013 – nagroda motywacyjna dla 3 najlepszych artystów i rzemieślników w Bogocie, przyznawana przez IDARTES. W moich występach artystycznych tworzę podróż, która zaprasza nas do powrotu do myśli przodków. Podróż, w której poprzez magiczne pieśni i dźwięki poczujesz wiatr (binye), wodę (bejay), ogień (iñe) i ziemię (fshants): uzdrawiające siły i energie, które były częścią naszego istnienia, kierujące nami w sztuce uzdrawiania, abyśmy mogli żyć pięknie z istotami kosmicznymi i duchowymi.