Jana Buttner

W swojej pracy uważa, że ​​każdy człowiek odbiera dzieło sztuki w inny sposób; Niektórzy doświadczają przyjemności wizualnej, inni widzą siebie, tworząc natychmiastową więź z dziełem. Stara się zawrzeć to wszystko w swojej pracy, pracując z postacią ludzką i wyrażając się poprzez nią w sposób artystyczny. Jeśli chodzi o idee, ważnymi źródłami dla niej są nie tylko doświadczenia wizualne, takie jak te odnajdywane w naturze, ale także słuchanie i czytanie. Obejmuje to między innymi muzykę i historie, spisane lub opowiadane przez ludzi, których spotyka. Te idee pozostają w jej umyśle na początku, niektóre z nich odkłada na bok, a inne z czasem przekształcają się w obrazy i stają się czymś trójwymiarowym, czymś namacalnym. Ten rozwój ją fascynuje. Jana czuje głęboką więź z materią, gliną. Daje jej to możliwość wyrażenia siebie gołymi rękami. Lubi upraszczać niektóre części rzeźby, eksperymentować z różnymi fakturami i łączyć formy. „To jak czytanie książki: nie trzeba czytać każdego słowa, żeby zrozumieć, wystarczy przeczytać pierwszą i ostatnią literę, a mózg wie, co oznacza dane słowo”. Stara się osiągnąć to samo w swojej pracy poprzez… Łącząc granice i ujednolicając formy. Piękno pracy z natury polega na tym, że poza ciągle się zmienia, gdy model się porusza. Chociaż jest to trudne, pozwala jej również wybrać, który moment chce uchwycić. Ten wybór może być zarówno delikatny, jak i mocny. Jej celem jest wywoływanie emocji i zachęcanie empatii u widza. Widz powinien być zaangażowany w dzieło, aby mógł się w nim utożsamić. Trójwymiarowość i przestrzeń, jaką zajmują rzeźby, mogą stworzyć naturalną obecność. Ma to potencjał, aby umożliwić emocjonalną więź z widzem. Dzieła figuralne w szczególności mogą do nas przemówić, ponieważ możemy rozpoznać siebie. Dlatego lubi pracować z żywymi modelami: każdy widz może w pewnym stopniu odnaleźć się w jej pracy.